美国动画第二次繁荣时期的经典动画形象分析

〔摘 要〕1989年至2002年是美国动画的第二次繁荣时期。1989年迪斯尼公司创作的动画电影《小美人鱼》上映，获得超高票房，标志着美国动画进入第二次繁荣时期。这个时期的动画影片代表作品有很多，比如《小美人鱼》《花木兰》《怪物史瑞克》等。本文通过研究这三部动画片中具有代表性的人物角色，希望能够总结出这一时期动画形象设计成功的经验，学习其动画形象创作的理念与模式。

〔关键词〕动画形象；时代特色；异域风味；颠覆传统；滑稽逗乐

二十世纪八十年代末，美国迪斯尼公司创作的动画影片《小美人鱼》获得了全世界观众的喜爱，从此美国动画进入了第二次繁榮时期。这一时期的动画影片创造了无数票房神话。从这些动画片的动画形象设计来看，我们不难发现它们都遵循着这样一些规律：影片中人物的形象设计与生活中的原型差别并不大，但动物的形象设计都做了夸张处理，比如身体部位的夸大和动作、表情的夸张。这种形象设计模式被世界各国动画形象设计师加以借鉴。

一、具有时代特色的动画形象

从动画影片《小美人鱼》开始，动画创作者不再是单纯按照文学原著进行改编，而是开始按照美国人的价值取向来改编素材。因此，这部动画片中的女主角爱丽儿的人物性格极具当时美国现代女性的性格特点：独立，有主见，有些叛逆。她的发型样式——红色的长发，无刘海，将头发偏分，发尾微卷，正是当时好莱坞流行的发型样式。同时她那迷人大眼，深邃的双眼皮，浓密的睫毛，坚挺的鼻梁，也十分符合欧美女性的面部特征。爱丽儿身穿紫色贝壳款式胸衣，既应景又可以凸显她高贵的气质。腰部以下设计为鱼尾的形状，绿色的鱼尾摆动起来展现了她灵动、活泼的人物个性，让人颇为喜爱。

二、体现异域风味的动画形象

继《小美人鱼》之后，迪士尼公司开始从其他国家的著作、小说中找灵感来制作动画片。创作出了一些具有异域风味的动画形象。其中被中国观众所熟知的动画影片《花木兰》在动画形象的塑造上更是颇具特色。

1.木兰的动画形象

木兰从军前的人物形象是：娇小匀称的身材、乌黑靓丽的长发、鸭蛋脸、单凤眼、相对扁平的鼻子、轮廓分明的嘴唇，这样的外貌特征更突出了黄种人的外貌特点。服饰的款式为隋朝妇女的着装风格，短袖襦搭配紧身长裙。服饰的颜色多为暗淡的色调，衬托出人物质朴、单纯的个性。木兰替父从军后的人物形象是：梳起了简练发髻，露出额头，身着英姿飒爽的铠甲军装，整个人看起来精神抖擞，极具军人气质。

2.木兰同伴的动画形象

（1）木须龙是一条弱小的小龙，眼睛和嘴极大，面部表情夸张且滑稽，是一个话多、啰嗦、搞笑的配角。

（2）李翔是一名将军，体魄发达、面庞富有棱角、粗眉、高鼻梁、单眼皮，是智慧与勇敢的化身。

（3）三个小士兵的体态、举止及性格各不相同，与木兰的关系从对立发展为挚友。

3.反面角色的形象

反面角色塑造的形象皆为：头部很小，长着倒“八”字眉与“八”字胡须，臂膀极宽，大手大脚，给人以恐怖、压抑之感。这些形象特征体现出北方匈奴蛮横、残暴的性格特点。

在制作这部动画影片的过程中，为了创作出更具中国古代特色动画形象及场景，迪士尼公司特地在美国佛罗里达州新建了动画片场和工作室，并多次来到中国实地考察、取景，力求在动画创作过程中更加生动、真实地还原中国古代人民的生活场景。

三、颠覆传统审美的动画形象

动画影片《怪物史瑞克》的上映标志着梦工厂动画真正开始走向辉煌。影片中的男主角史瑞克是一只绿色的大怪物，身形肥硕，长着粗粗的眉毛、圆溜溜的大眼睛、大大的蒜头鼻、两只耳朵像两个朝天的小喇叭。身着浅灰色破旧长衫，外面套着棕色小马甲，腰部配有一条棕色细皮带。下身是棕色紧身裤和棕色短靴。这样丑陋的形象与以往动画片中英俊帅气的王子形象相比有着天壤之别。但史瑞克丑陋的外表下有一颗勇敢、善良的心。这样的人物形象更容易引起观众的同情、调动观众的观影情绪。

影片的女主角是菲奥娜公主。她出生时被下了诅咒，白天她是位优雅大方的公主，长着精致的五官，雪白的皮肤，身着绿色绣花连衣裙，样貌楚楚动人，惹人怜爱。可每当夜晚来临，她就会变成跟史瑞克一样外貌丑陋的绿色“怪物”。 因此，她的父母将她锁在城堡的高塔中，由一条喷火龙看守着。直到真爱她的王子将她解救出来，才可以解除她身上的魔咒。也许是因为她过惯了这种人、妖合体的生活，“人”与“妖”的个性在她身上失去了严格的界限。她的个性中既有公主的温文尔雅，又有怪物的古怪勇猛。当她看到一位身穿盔甲、头戴头盔的“骑士”从天而降来解救她时，她马上拿起身旁的一束鲜花，整理好裙衫，以公主的姿态躺在床上，闭上双眼，等待着“骑士”的亲吻。但是在去往杜洛克王国的途中她又展现出了怪物般的个性与能力——对着鸟儿唱歌，鸟儿瞬间爆炸，她便把鸟窝里的三颗鸟蛋煎熟让大家一饱口福；将盘踞在树上的蟒蛇扯下，吹成长长的气球，拿在手里愉快地玩耍；路遇强盗，她能赤手空拳将强盗们一一打败，保护了史瑞克和毛驴。在这里我们看到，菲奥娜所代表的女性形象不再是等待男性保护的弱者，而是能够打败男性的强者，这使观众充分体会到了颠覆、挑战传统的乐趣。

四、打造滑稽逗乐的动画形象

在美国动画第二次繁荣时期的动画影片中，总会出现一些滑稽搞笑，负责逗乐观众的配角。如影片《小美人鱼》中塑造了一只滑稽古板的红蟹大臣，《怪物史瑞克》中有一头爱多嘴的毛驴，《花木兰》中虚构了一个家族保护神——木须龙。这些配角在影片中有着举足轻重的作用。他们作为主角的搭档，协助故事的发展，不断引发笑料，使剧情更加滑稽逗乐。这种模式至今仍被大部分动画影片所沿用。

通过分析这三部动画代表作，我们不难发现，这么多年来美国动画产业发展始终处于世界动画行业发展顶端的重要因素主要有以下两个方面：

1.商业性与娱乐性高度统一

美国动画第二次繁荣时期的动画制作是以商业为主要目的的，其次才是它的艺术性。在其动画产业链中，会有专业的推广人员来对作品进行包装、宣传，使票房不断攀升。取得票房利润后，还会将动画中的动画形象经过研究，创造出一系列用以售卖的产品，如书籍、音像制品、模型玩具等，甚至延伸到旅游与服务行业，如主题乐园、主题餐厅等。这样的商业模式使他们所创作出的动画形象能够更广泛、深入地存在于人们的生活中。相比之下我国的动画形象衍生品市场还存在诸多问题。首先，我国动画形象衍生品的开发、生产、宣传、销售等机制尚不完善，导致市场上存在的动画衍生品质量、价位参差不齐。当消费者买到盗版、还原度低的动画形象衍生品后，便会对整个销售市场产生质疑，不会再次购买。其次，我国动画产业的定位基本局限于幼童阶段，成年人对国内的很多动画影片并不了解，导致我国动画影片受众市场狭窄，阻碍了我国动画形象向商业化发展的趋势。最后，外国的动画形象品牌在我国动画市场占有率过大。目前市场上流行的动画形象品牌如《小猪佩奇》《冰雪奇缘》《汽车总动员》都是来自国外的动画影片，这使我国动画形象衍生品的开发阻碍重重。

2.适应时代需求且具有创新精神

美国动画第二次繁荣时期所创作出的动画形象都颇有新意，尤其是在一些动画形象细节的刻画上，能够紧跟当下时尚潮流。而且这一时期的美国动画创作者能够在观众即将厌恶一贯的传统模式、人物形象之前，紧握时代的脉搏，勇于探索发现，勇于创新突破，创作出具有时代特色、体现异域风味、颠覆传统、滑稽逗乐的角色形象，继续为动画制作注入新的活力。而我国的动画形象多是模仿欧美、日本的动画风格。如现在正在热播的动画片《一人之下》中，女主角冯宝宝的配音使用了我国的四川方言，主题曲与插曲的风格皆为我国民歌曲风，但在动画形象的创作上却极具日本风格，缺少我国特有的民族特色。

结 语

通过对美国动画第二次繁荣时期的经典动画形象进行分析，我希望可以从中学习到这一时期动画形象设计的创作理念与模式，为我国动画形象设计提供一些帮助，开拓动画形象设计者的创作思路。

参考文献：

[1]杨建华.迪斯尼的营销.中外企业文化，2000（10）.

[2]孙立军等.影视动画影片分析.北京：海洋出版社，2006.

[3]刘磊等.经典动画影片欣賞.武汉：武汉理工大学出版社，2005.

[4]张静.美国经典动画角色造型案例的研究.武汉：华中师范大学，2008.

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